欣赏电影先要懂的要素

   电影和音乐、绘画不同，是综合艺术，一电影是涉及摄影、音乐、服饰、文学、表演、化妆、美工等等多个门类，观众可以从自己喜欢的任何门类的角度去欣赏、去分析评价。二是做一部好电影，先要取决于创作者的意图构思是否高明，后取决于能否成功将意图表达出来。还有个特点：电影是一种魔术，它通过各种手段虚拟一个世界，去感染你，打动你。所以拍电影，实际上是一门手艺。想要拍得好，一定要有好技巧。
   一部好电影单纯着眼于它讲述的故事是远远不够的，还要注重这部电影的题材 、思想、风格、创作技巧，这个技巧包括剧本、表演、拍摄、剪辑、音效等等。
题材和思想
   如何判断电影的水平，首先会看故事的思想内涵，没内涵的电影不好电影。同样题材，类似的故事，有没有思想，给人感觉差别很大。对于影片思想的理解，决定我们对影片质量的评价，不同的理解会导致对影片质量的评价大相径庭。这两个电影之所以粉丝如此之多，也许是因为思想的门槛不高，观众很容易有“智力提高的错觉”，对于这样的错觉，每个人都是喜欢的。而有的电影，思想门槛也许高了些，就不那么容易受欢迎。
剧本如何讲故事
   讲故事从剧本开始，好莱坞有编剧，写本子是把初稿的所有情节做成卡片贴到墙上，让人从头一个个看，看完一个情节猜下一个情节，如果猜对了就拿下来重写，直到所有卡片都被人猜错。所以好莱坞电影非常注重戏剧化，电影的叙事是靠悬念和冲突去推进。好莱坞电影有所谓三个S的原则，影片的开头，要给观众一个Surprise（惊讶、惊喜）；主要叙事部分需要Suspense（悬疑、延宕）；结尾，要给观众一个Satisfaction（满足、称心）。
   电影叙事方式理论上来说可以很多种，“影像是自由的”。最多的是线性结构和圆形结构。线性结构，尤其是单线结构，可以叫做“糖葫芦结构”。好莱坞类型片大多如此，大体说：一开场是建置部分，交代故事人物、环境等，京剧主角一出来摆几个架子唱几句定场诗，然后自白：老夫某某某……也是这个意思。然后，故事的目标就出现了，就是主角要完成某项任务，这个结果自然是影片结尾才知道。
   中间这个主要部分叫做“对抗”，就是给主角设置一个个悬念、困难，以形成冲突。如果要突出主角，那么主角就应该是主动自己去解决，而不是依靠别人。每一个对抗环节都是困难-解决-完成，这样一个闭环，像一颗糖球，然后串下一颗，最后解决了一整串，最困难那个糖球就是结尾。
   要给观众一个Satisfaction，当然再大的困难肯定也会解决，但是先抑后扬是惯用的通则，所以真正结尾前，情节要有一个反转，节节胜利的主角突然面临全盘皆输的局面，从高开高走突然跳水，就在观众脸都吓绿了的时候，再反转，在观众没有完全反应过来的时候，幸福来得很突然，收盘前一秒从接近跌停到直线涨停封死，让观众瞬间就高潮了。
电影的风格
   观众观影的智力是慢慢提高的，对叙事复杂的、语焉不详的电影才能够接受。一百多年前，1895年《火车进站》首映时候，看着火车在银幕上开过来，观众甚至吓得跳起来。后来人们就习惯了，知道银幕上一个人锁好办公室的门，接一个下楼钻进汽车，车在街上跑远，然后再接一个推门的镜头，就是表现这个人下班回家。再后来，锁办公室门立即接一个推门镜头，观众也知道这个人下班回家了。再后来，锁办公室门接任何镜头，可能观众都不奇怪。这是观众欣赏水平提高的表现。反过来也就给了创作者更大的空间，可以创造出多种风格。
   普通家庭的平凡故事，娓娓道来，节奏舒缓且变化不大，人物言行从容不迫，情节避免强烈冲突，连人物对话都避免过肩的正反打，一般是摄像机放在榻榻米的高度进行内反拍，很多时候还采取两人相向的方式拍摄。这样气氛就显得更为和谐，丝毫不会有情绪对立的感觉。
   北野武就正相反，生怕不够强烈。他的暴力桥段总是突如其来，毫无铺垫，让观众猝不及防。《极恶非道》里，谈着谈着，北野武突然拾起美工刀刷刷两刀，对方脸上就是一个血十字。《大佬》里，北野武的死党跟对方谈合作，对方说：你为了老大干啥都行？那你死吧！那位死党只是淡淡说：那就拜托你了，老兄。拿起****对自己脑门就开枪自杀了。前面的平淡，紧接一个极致的暴力动作，大幅调动观众的肾上腺素。这种风格形成，也是因为多年来电影的发展，让观众对于暴力场面、对于节奏的大幅度变化都能够接受了。
电影的气氛
   只要稍加注意，就会发现，营造一种气氛对于电影多么重要。《花样年华》只是一对普通男女暧昧的偷情故事，王家卫用长焦距和开放性构图来表现狭窄的空间和暧昧关系，用镜子来渲染虚幻，用烟雾和音乐表达惆怅，用27件旗袍暗示时光流逝、表达人物的情绪，用高度简化的对白和情节留出想象空间。整部电影洋溢着一股淡淡的伤感气氛，轻轻拨动观众，对王家卫说，没有气氛的成功营造，它什么都不是。
音乐营造气氛
   音乐对于气氛的营造和主题的表现是不可忽视的，它能起到多大作用，很考验导演的功力。音乐就不单是营造气氛，而是填补了情节，音乐制造出了“向上的尾巴”。可以说是一个半开放式的结局，但也可以看作是封闭式的，这取决于导演的创意，更取决于观众的理解。